Principal interioareÎn focus: opera pustnicului canadian, care este o alternativă distopică la Monet

În focus: opera pustnicului canadian, care este o alternativă distopică la Monet

Credit: David Milne, Tent in Temagami, 1929, Colecția de la Tom Thomson Art Gallery, Owen Sound, Ontario, legătura din Douglas M. Duncan Collection, 1970. © The Estate of David Milne

Artistul canadian David Milne s-a mutat din oraș în țară, ajungând în cele din urmă ca pustnic într-o parte îndepărtată a patriei sale. Lilias Wigan aruncă o privire asupra acestei lucrări cheie din acea perioadă, simultan impresionist și onest brutal.

David Milne, Tent in Temagami, 1929, Colecția Galeriei de artă Tom Thomson, Owen Sound, Ontario, legătură din Douglas M. Duncan Collection, 1970. © The Estate of David Milne

Dulwich Picture Gallery a deschis recent prima prezentare importantă din Marea Britanie a operei artistului canadian David Milne (1882-1953). Aranjat cronologic, începe cu sosirea lui Milne pe străzile aglomerate din New York, unde, în vârstă de 21 de ani, și-a propus să urmeze o carieră în ilustrare comercială.

Îndrăgit de muzeele și galeriile orașului, el și-a îndreptat curând aspirațiile către artele frumoase. Cu pensule pixelate inspirate de impresionism, el a pictat panouri publicitare și indicatoare stradale, cai și căruțe - toate cu energie radiantă. Acesta este New York în pragul modernității.

Trecând prin expoziție, stilul se schimbă dramatic în timp ce Milne părăsește mediul său urban. Subiectul său principal este acum lumea naturală; ne mutăm dintr-un sat din statul New York, într-o bătălie de după război, din Franța de Nord, în America de nord-est rurală și, în cele din urmă, înapoi în Canada natală.

Părinții lui Milne erau imigranți scoțieni într-o comunitate rurală din Ontario și el a fost crescut pentru a fi aproape de natură. În 1929, a construit o tabără solo în afara Temagami, un oraș minier îndepărtat la nord de Toronto. În cortul său, a construit o podea din lemn, a instalat o sobă și a locuit ca un pustnic, fără să se aventureze niciodată mai departe de 5 kilometri.

Lacul Temagami, Ontario, Canada

S-a aruncat cu canotul pe lacul din apropiere și plantele îngrijite, aducându-le în casa sa pentru a lucra la compoziții de natură mortă și a studiat arborele miniere abandonate, inundate, înconjurate de pădurea din jur. Tent in Temagami (1929) face puțin pentru a romantiza viața de zi cu zi a acestui avanpost izolat. Bazinele reflectorizante ale arborelor miniere oferă o alternativă distopică la iazurile din grădina cu apă din Monet.

Milne a fost luată de efectul mineralelor care s-au scurs din paturile de stâncă în apa mlăștinoasă și simplifică aceste culori, astfel încât acestea să aibă un impact asupra unui peisaj preponderent negru. Formele învolburate de culoare subțire aproape arată ca camuflaj.

Deși nu a avut nici o recompensă financiară, nici recunoaștere artistică în timpul vieții sale, Milne este acum sărbătorită în Canada. Această expoziție arată de ce. Dezvăluie clar schimbările în stilul său și legătura sa profundă cu lumea naturală, pe care a găsit-o printr-o singurătate impusă de sine.

„David Milne: Modern Painting” este accesat la Galeria de imagini Dulwich până pe 7 mai - adulți 15, 50 GBP, Concs 7 £, copii și membri gratuit - www.dulwichpicturegallery.org.uk.

Dacă sunteți interesat să aflați mai multe despre David Milne, o nouă carte a fost publicată pentru a coincide cu expoziția. David Milne: Modern Painting este editat de Sarah Milroy și Ian AC Dejardin (Philip Wilson Publishers; 25 GBP).


Categorie:
Întrebări curioase: Are Amsterdam cu adevărat cele mai multe poduri din lume?
Hornetele asiatice invazive, care ucid până la 50 de albine pe zi descoperite în Anglia